方言诗的

“光韵”，就在于其不可复制的语言质地与文化记忆，它让诗歌重新找回了独特的生命气息。

二、时空变奏：太阳起落中的生命图景

诗中的

“热头”

不仅是自然物象，更是时间的象征，串联起全诗的叙事脉络。诗歌以太阳的升起与落下为界，分为两个鲜明的时空段落。在

“热头一出”

的白昼时段，诗人用

“红铛铛”“暖洋洋”

等充满暖色调的词汇，勾勒出一幅生机勃勃的画面：“光嘅笑，光啲跳，廿文廿舞冇阴凉”，这里的

“光”

仿佛具有了人格化的特质，它不仅带来光明，更带来欢乐与活力，人们在阳光下尽情嬉戏，忘却了炎热。这种对白昼的描写，暗含着人类对光明与温暖的本能追逐，也展现了生命在阳光下的蓬勃姿态。

当

“热头一落”，诗歌的氛围陡然转变，“乌黢黢”“黑鼆鼆”

的黑暗铺天盖地而来，“细嘅哭，老啲叫，田尾屋背鸡鸭寮”，黑暗中的不安与恐慌被刻画得淋漓尽致。孩子的啼哭、老人的惊叫，与鸡鸭的喧嚣交织在一起，构成了一幅混乱而真实的生活图景。这种从光明到黑暗的时空转换，不仅是自然现象的呈现，更是对生命状态的隐喻

——

人类在光明中欢笑，在黑暗中恐惧，时间的流转带来的不仅是昼夜交替，更是生命的起伏与无常。

诗歌的时空架构中还暗含着空间的层次感。“风水一片”“田尾屋背”

等表述，将自然景观与人类生活场景紧密相连。“风水”

一词在粤语中不仅指地理环境，更蕴含着对自然与生活关系的朴素认知，它暗示着人类与自然的共生关系。而

“田尾屋背”

则具体描绘了乡村生活的空间布局，从广阔的田野到屋后的家禽饲养处，展现了农耕文明下的生活图景。这种时空交织的写法，使诗歌具有了立体的叙事维度，既展现了时间的流动，又呈现了空间的纵深。

三、代际对话：永恒追问中的哲学回响

诗的第三段引入了代际对话的场景：“爷爷太太讲嘢?，噈问日头夜晚好？孙仔塞仔懵盛盛，梗喺天光热头晒……”

这看似简单的问答，实则蕴含着深刻的哲学思考。长辈对太阳夜晚状态的追问，体现了人类对未知世界的好奇与敬畏，这种追问自古以来就存在于人类的认知进程中。从屈原的《天问》“日月安属？列星安陈？”

到张若虚的《春江花月夜》“江畔何人初见月？江月何年初照人？”，对宇宙奥秘的探索始终是诗歌的重要主题。

而晚辈

“懵盛盛”（懵懂）的回答，则展现了孩童对世界的直观认知。他们并未陷入对未知的困惑，而是以一种简单直接的方式回应

——“梗喺天光热头晒”（当然是白天太阳晒），这种回答看似幼稚，却暗含着生命本真的智慧。孩童的认知方式更接近存在主义哲学中

“存在先于本质”

的观点，他们关注当下的体验，而不被抽象的问题所困扰。代际之间的对话，在这首诗中形成了一种奇妙的张力，既有对宇宙奥秘的永恒追问，又有对生命本真的回归。

这种代际对话还折射出文化传承的问题。长辈的疑问承载着传统文化中对自然的敬畏与思考，而晚辈的回答则体现了现代社会中人们认知方式的转变。在工业化与现代化的进程中，许多传统的认知方式逐渐被科学理性所取代，代际之间的这种对话，实际上是传统与现代的碰撞，也是文化传承面临的挑战与机遇。诗歌以一种含蓄的方式，引发读者对文化传承与发展的深层思考。

四、余韵：方言诗的美学价值与当代意义

《日照江山》以其独特的艺术魅力，展现了方言诗在当代诗歌创作中的重要价值。它证明了方言并非诗歌创作的束缚，反而能为诗歌注入新的活力与生命力。通过方言的运用，诗歌得以保留地域文化的独特性，同时创造出别具一格的审美体验。这种审美体验不仅来自于语言的新鲜感，更来自于方言所承载的集体记忆与情感共鸣。

从更宏观的角度看，方言诗的创作是对文化多样性的坚守与传承。在全球化的浪潮下，文化的同质化倾向日益明显，方言诗的存在如同一个个文化孤岛，守护着不同地域的独特文化基因。它提醒我们，诗歌不仅是语言的艺术，更是文化的载体，每一种方言都蕴含着独特的思维方式与审美观念，值得被尊重与传承。

同时，《日照江山》也为当代诗歌创作提供了新的思路。它启示我们，诗歌不必局限于既定的语言规范与创作模式，完全可以从方言、口语等民间语言中汲取养分，创造出更具生命力的作品。在这个意义上，方言诗的创作不仅是对地域文化的致敬，更是对诗歌本体的一次拓展与创新。

结语

树科的《日照江山》以粤语为媒介，在太阳起落的时空框架中，编织出一幅充满生活质感与哲学意味的诗性图景。通过方言的鲜活表达、时空转换的叙事张力以及代际对话的深刻内涵，这首诗展现了方言诗独特的美学价值与文化意义。它既是对粤北地域文化的深情书写，也是对人类普遍生存状态的诗意观照。在当代诗歌多元化发展的背景下，《日照江山》的创作实践为我们提供了宝贵的经验与启示，让我们看到方言诗在传承文化、创新诗学方面的无限可能。