这些自然元素被重新编码，成为城市景观的一部分，而

\"门坪屋企\"

所代表的乡村家园则逐渐消逝。这种书写暗合哈贝马斯对现代性的批判，在工具理性的统治下，生活世界被系统殖民，人的情感与记忆失去栖居之所。

与陶渊明

\"采菊东篱下\"

的田园牧歌不同，树科的诗歌展现的是现代性语境下的乡村挽歌。诗中

\"家下仲望天打卦\"

的喟叹，既是对传统农耕文明消逝的无奈，也是对现代性发展方向的质疑。这种焦虑在当代文学中并不鲜见，如贾平凹的《秦腔》对乡村瓦解的书写，莫言的《蛙》对现代化进程中人性异化的反思，树科则以粤语诗歌的形式，为这种文化焦虑提供了独特的抒情范式。

四、诗歌形式的创新探索：自由体与传统韵律的融合

在诗歌形式上，《有冇之间》采用自由体的形式，但又暗合粤语的韵律传统。粤语作为声调语言（九声六调），本身具有天然的音乐性。诗中

\"山石屎

你热头

企\"

等韵脚的使用，虽然不严格遵循古典诗词的平仄格律，却在自由的节奏中形成内在的韵律感，如同惠特曼的《草叶集》，在自由奔放的形式中蕴含着生命的律动。

同时，诗歌的分段与留白也颇具匠心。前两节以

\"有心\"

与

\"冇心\"

为起句，形成对称的结构，第三节

\"喺有系冇?？\"

的追问则打破这种对称，如同德里达的

\"延异\"

理论，在语言的缝隙中创造意义的增殖空间。这种形式上的创新，既体现了对传统诗歌美学的继承，又彰显了现代诗歌的先锋性。

五、结语：在

\"有冇\"

之间寻找诗意的栖居

树科的《有冇之间》以粤语为舟筏，在

\"有\"

与

\"冇\"

的哲学水域中摆渡，既打捞起地域文化的碎片，又触及现代性的深层病灶。诗歌最终以

\"问咗旧时，家下仲望天打卦\"

作结，这个充满隐喻的结尾，既是对过去的回望，也是对未来的叩问。在存在与虚无的永恒张力中，诗歌本身成为一种

\"居间\"

的存在，如同海德格尔所说的

\"林中路\"，在遮蔽与解蔽之间，为我们照亮通往诗意栖居的路径。

当我们在普通话的同质化书写中感到疲惫时，树科的粤语诗歌犹如一股清新的山风，带着粤北韶城沙湖畔的湿气与草木气息，提醒我们：在这个被技术理性统治的时代，唯有在

\"有冇之间\"

保持追问的姿态，才能守护人类精神家园的最后一片绿洲。这种追问不仅是对诗歌本质的回归，更是对人类存在意义的终极关怀，让我们在虚实交织的语言迷宫中，重新发现诗歌作为

\"存在之镜\"

的本质力量。